Pinturas

¡ Grecia, la tierra de los héroes, los dioses temperamentales y las bestias más espectaculares jamás imaginadas! La mitología griega no solo nos dio a Zeus y Hércules; también nos legó un bestiario tan rico y aterrador que es la base de casi toda la fantasía moderna. Olvídate de los dragones aburridos; aquí, los monstruos son híbridos, tienen múltiples cabezas y, a menudo, nacieron de las peores decisiones de los dioses.

​Hay cuadros que no solo representan una escena; la capturan, la respiran, nos invitan a cruzar un umbral. Entre las obras maestras del Renacimiento italiano, pocas poseen la intensidad emocional y la lírica poética de la "Anunciación de Cestello" de Sandro Botticelli. Pintado en el apogeo de su carrera, alrededor de 1489-1490, este gran retablo no es una mera ilustración bíblica; es un drama psicológico, un ballet de líneas y colores, un instante congelado de la historia sagrada que resuena con una humanidad palpable.

En lo alto de la Catedral de Parma, donde el aire se vuelve incienso y el silencio palpita con pasos antiguos, hay un cielo que no pertenece a la tierra. No es el firmamento azul ni el dorado mosaico bizantino: es un torbellino ardiente de luz, un remolino de almas emergiendo al horizonte eterno. Allí, La Asunción de la Virgen, pintada por Antonio Allegri, llamado Correggio, no solo decora una cúpula… la abre. La desgarra hacia lo infinito.

Podemos afirmar con certeza que no hay mareas sin luna, ni Edipo sin Electra. Ya hemos explorado el drama de Edipo en este espacio, y hoy volvemos nuestra mirada hacia la hermana que aguarda, que conspira, que siente. Electra — hija de Agamenón y Clitemnestra — es la presencia silenciosa que habita el vacío dejado por la tragedia patriarcal.